OpenAI发布其全新Sora，再次引发了科技行业和娱乐界的一场争论。争议的焦点是OpenAI首席执行官Sam Altman 人工智能的作用的看法好莱坞的利益。
背景：模型冲突
多年来，人工智能一直在颠覆内容制作：从脚本生成、辅助视觉效果，甚至合成语音。Sora的处在于其全面的方法：它不仅实现了技术任务的自动化，还提供了创作叙事、角色和视觉元素。这一飞跃引发了关于版权、创意就业和编辑控制的问题。
用行业发言人的话来说： Sora 提供了扩大创造力的机会，但它也迫使我们重新思考补偿和作者身份的规则。
萨姆·阿特曼
Sora是什么？
- Sora是一种多模式模型，旨在根据自然语言指令生成和编辑视听内容。
- 集成文本、图像和音频处理，以在脚本、故事板、动画和预览中提供一致的结果。
- 它旨在加速前期制作和原型制作过程，减少工作室和独立创作者的时间和成本。
承诺的利益：
- 概念开发速度更快。
- 降低小规模生产的初始成本。
- 使获取创意资源民主化的工具。
好莱坞的反应
对此的反应褒贬不一。一些工作室认为《Sora》可以简化流程，探索新的叙事。然而，工会、编剧和演员们表达了具体的担忧：
- 剧本创作和动画任务存在被替代的风险。
- 未经同意不当使用数字声音和外观。
- 当人工智能做出创造性贡献时，很难确定作者是谁。
一些行业协会要求建立监管框架，以保证公平的补偿并控制艺术家图像和声音的使用。
法律和道德影响
Sora的部署加速了以下方面的讨论：
- 版权：当一部作品由人工智能和人类共同创作时，作者身份如何归属？
- 许可和同意：需要对肖像和合成声音的使用签订明确的合同。
- 透明度：标记人工智能生成或人工智能，以保护观众和创作者。
此外，还出现了关于代表性、叙述偏见以及可能诽谤或重现刻板印象的内容的责任的道德困境。
创作者面临什么风险？
- 对于独立制作人和新兴创作者来说， Sora意味着可以使用以前需要大量预算的工具。
- 对于资深专业人士来说，威胁在于费用的潜在侵蚀和创意任务的外包。
- 挑战在于找到将人工智能作为合作者而不是替代品的商业模式：承认共同作者的合同、收入分享系统和新的信用指标。
下一步是什么？
- 期待出台专门法规来保护创新和劳动以及知识产权。
- 平台和工作室面临越来越大的压力，要求他们为Sora和类似型号制定负责任的使用政策。
- 技术专家、立法者和艺术界之间的对话，以定义道德和法律标准。
结论
萨姆·奥特曼与好莱坞对抗象征着一场更大的冲突：技术创新与保护人类创造力。Sora不仅仅是一个工具，它更是一个催化剂，迫使我们重新思考在人工智能时代如何看待创作权、所有权和创造性劳动。最终结果将取决于集体决策：劳动协议、法律框架，以及设计能够补充（而非取代）创作者的技术的意愿。
