Sabato Eva Victor e la sua produttrice di Sorry, Baby, Adele Romanski, si sono unite alla comica Rose Matafeo a un dell'Edinburgh International Film Festival
Il trio si è presentato alla Tollcross Central Hall per discutere della creazione del lungometraggio preferito del Victor's Fest e del film di apertura dell'Eiff.
Il film segue Victor nei panni di Agnes, una professoressa di letteratura alle prese con un evento traumatico della sua vita. Mentre Agnes affronta il dolore fisico e mentale che ne deriva, si affida alla sua migliore amica Lydie (Naomi Ackie), che le rivela di aspettare un bambino tramite un donatore di sperma. Il film, interpretato anche da Lucas Hedges, Louis Cancelmi e John Carroll Lynch, è stato presentato in anteprima al Sundance di quest'anno con recensioni entusiastiche, prima di essere distribuito da A24 per l'uscita nelle sale a giugno.
Un elemento di Matafeo (la mente dietro la brillante serie romantica della BBC Stamped ) ha voluto analizzare il fatto che Victor e Romanski avevano un coordinatore dell'intimità e un coordinatore della salute mentale sul set.
"Non so se è qualcosa che sta già accadendo", ha detto Romanski, noto per aver prodotto Moonlight (2016) e Budget (2022), a proposito dell'assunzione di un coordinatore per la salute mentale: "Ma a dire il vero, negli Stati Uniti non sta succedendo molto".
"Forse sei il boom operator, vieni a lavorare ogni giorno e non c'è modo di sapere a cosa stai per essere esposto", ha continuato. "Ci sono variabili nel tuo lavoro quotidiano che non puoi prevedere e che potrebbero influenzare te o qualcun altro in modo unico, in base alla tua esperienza vissuta. Vorrei che fosse una posizione che avessimo solo nel nostro staff, la stessa cosa che hai con i tuoi assistenti alla ripresa e il tuo addetto al servizio di artigianato, perché non si sa mai quando qualcosa sta per andare storto, capisci?"
Eva Victor in "Sorry, Baby".
Mia Cioffi Henry/Per gentile concessione del Sundance Institute
Victor ha chiarito che è stata la coordinatrice dell'intimità del film, Kayleigh Kane, ad aiutare a coreografare una scena in cui Agnes ha un attacco di panico. "La lezione più grande che ho imparato da lei e che mi è stata di grande conforto è che per rendere una scena davvero intima bisogna in gran parte respirare e desessualizzarla", hanno detto al pubblico.
Romanski ha aggiunto di non capire perché ci sia una certa resistenza nei confronti del ruolo a Hollywood e sui internazionali : "Non ho mai avuto un regista che mi abbia opposto resistenza. Penso che sia una cosa positiva. Il supporto è benvenuto. Quelle scene sono difficili per chi sta davanti e dietro la macchina da presa, quindi avere qualcuno che mi aiuti a scomporle, a professionalizzarle, è [qualcosa] che mi ritrovo a desiderare e a desiderare ardentemente dai miei registi. Chi non lo vorrebbe?"
Victor ha detto: "Non ha senso fare un film sul tentativo di trovare sicurezza e non sentirsi al sicuro mentre lo si fa. Cosa sarebbe?"
Tra ulteriori discussioni sulla colonna sonora, il messaggio e le scelte di casting del film, Victor ha rivelato di aver superato un periodo di sindrome dell'impostore. "Ho frequentato una scuola in cui c'era una persona molto specifica a cui era permesso provare a fare la regia, e non mi sentivo parte di quella cerchia", hanno detto. "Pensavo che dovesse essere una cosa che si nasce con il desiderio di fare... Ho scoperto il cinema a metà dei miei vent'anni, e molte persone vanno a scuola di cinema molto prima. Quindi mi sono sentito in ritardo, mi sono sentito un impostore, e credo che molti di quei sentimenti mascherassero un reale desiderio di farlo."
"Ci è voluto un po' di lavoro a strati", hanno continuato. "E onestamente, mi sono semplicemente chiesto: 'Cosa vedo quando chiudo gli occhi?'. Una volta capito che volevo capire che aspetto avesse, tutto ciò di cui avevo bisogno erano gli strumenti".
Romanski ha ammesso di aver avuto bisogno di più caffè quando Matafeo gli ha chiesto di rispondere: quanto è difficile fare un film al giorno d'oggi?
"Trovo molto, molto difficile in questo momento per i film che vivono con un budget di 10 milioni di dollari", ha detto. "Va bene correre il rischio di un cast dinamico e interessante, di nuove voci o di registi esordienti, e funziona. Ma quando si vuole ottenere qualcosa di un po' più ampio, un po' più ambizioso, con attori che conosciamo e amiamo, registi che hanno già lavorato in passato, la gente ha la sensazione che non ci sia più fondo nel mercato cinematografico in questo momento. E quindi, quello spazio è molto spaventoso".
"Voglio dire, non ho paura di questo, tanto per essere chiari", ha aggiunto, "ma è spaventoso per le persone che devono assumersi il rischio finanziario".
L'Edinburgh International Film Festival 2025 si svolgerà dal 14 al 20 agosto.
