La première mondiale de la comédie noire bosniaque inhabituelle de Dino Mustafić, The Ward, qui se déroule dans une maison de retraite, ouvrira le 31e Festival du film de Sarajevo vendredi soir.
Le film raconte l'histoire d'un groupe de résidents d'une maison de retraite qui, après des années de maltraitance et d'humiliation, décident de se révolter, explique le synopsis. « Munis d'armes illégales, ils prennent le contrôle de la maison, prennent le personnel en otage et affrontent les autorités. »
Le scénario de « Le Pavillon » a été écrit par Viktor Ivančić, avec Emir Imamović Pirke comme co-scénariste. Les directeurs de la photographie sont Almir đikoli et Mustafa Mustafić, le montage est assuré par Vladimir Gojun, la musique est signée Bojan Zulfikarpašić, les costumes sont signés Zhaklina Krstevska et les décors sont signés Mirna Ler.
Le casting comprend Rade Šerbedžija connu d'un public mondial de personnes telles que 24 , Snatch , Mission : Impossible 2 , Harry Potter et les Reliques de la Mort : Partie 1 et Taken 2 Zijah Sokolović, Miralem Zubčević, Ksenija Pajić, Jasna Diklić, Branka Petrić, Meto Jovanovski, Vladimir Jurc Lali, Kaća Dorić, Muhamed Bahonjić, Ivoquić, ermin BRAVO, ALBAJEJ, NIKLAJAJE, MUHAMEJE. Butijer, Vedrana Božinović et Mirjana Karanović.
Le film a été produit par Panglas (Bosnie-Herzégovine), en coproduction avec CinePlanet (Croatie), Film Krug (Macédoine du Nord), Monte Royal Pictures (Serbie), Natenano Productions (Monténégro) et Realstage (Bosnie-Herzégovine).
« Ce film parle de la génération plus âgée qui a choisi d'agir selon sa conscience dans le monde d'aujourd'hui », a déclaré Mustafić. « Elles se révoltent. Et les rébellions, par nature, prennent toutes les formes. Celui-ci est différent. »
La 31e édition du Festival de Sarajevo se déroule du 15 au 22 août.
« Le Pavillon »
Avec l'aimable autorisation du Festival du film de Sarajevo
Avant la première mondiale de The Pavilion , Thr a interrogé le réalisateur sur son retour au cinéma, l'équipe créative derrière le film et son enthousiasme à l'idée de le présenter à Sarajevo.
Pourquoi avez-vous voulu réaliser Le Pavillon Et comment les scénaristes Viktor et Emir vous ont-ils présenté le scénario ? Je crois que vous vous connaissiez tous avant ?
Parce que c'est arrivé au bon moment et de la bonne direction. Je connais très bien Viktor et Emir : j'ai travaillé sur leurs textes au théâtre, donc je connais leur style d'écriture, et ils connaissent le mien. Nous sommes amis ; beaucoup de choses nous unissent, de notre sens de l'humour à notre vision du monde.
Le scénario était basé sur le roman de Viktor. Lorsqu'ils me l'ont envoyé, je ne l'ai pas lu avec la tête froide, mais avec le sentiment : « Voilà, ils ont concocté quelque chose qui va me toucher et me mettre en colère en même temps. » Et c'était bien. Les personnages sont vivants, l'histoire captive, et les thèmes sont amers mais nécessaires.
L’histoire du film est-elle basée sur une histoire vraie ?
Ce n'est pas un cas précis, mais ça pourrait l'être, et malheureusement, c'est ce qui fait le plus mal. Dans cette histoire, on retrouve tant de schémas familiers dans notre société : corruption, négligence, cupidité… Même pendant le tournage, des épisodes similaires se sont produits dans des maisons de retraite en Serbie et en Croatie. Ce sont des faits divers, mais nous les avons condensés en une heure et demie de film, ce qui les rend encore plus intenses.
Pensez-vous que les thèmes du film ne sont pas spécifiques à votre pays ?
Ce sont des thèmes universels. Ici, nous les reconnaissons à nos noms et à nos rues, mais les mêmes phénomènes se produisent à Londres, Buenos Aires ou Istanbul. Privilégier le profit à la dignité, abus de pouvoir, manipulation des faibles : voilà un catalogue mondial de problèmes. Le Pavillon ne montre pas « notre malheur particulier », mais plutôt ce que nous partageons avec le reste de la planète.
Dino Mustafić
Où avez-vous trouvé les acteurs ? J'ai reconnu Rade grâce à certains de ses films à Hollywood.
Tout le monde connaît Rade Šerbedžija comme une grande star du cinéma de la région, et c'était une certitude : il apporte son expérience, mais aussi son inépuisable curiosité pour explorer de nouveaux personnages. Le reste de la distribution est très expérimenté, avec de nombreux films et rôles à son actif. J'ai travaillé avec certains d'entre eux au théâtre, et j'en connais d'autres grâce à mon premier long-métrage. Ce sont des acteurs qui m'inspirent et qui, je pense, rehaussent la qualité du film.
Sur le plateau, expérience et fraîcheur se complètent et se remettent parfois en question. Et c'est tant mieux, car le film s'épanouit grâce à ce mélange d'acteurs plus âgés et plus jeunes.
Pourquoi avez-vous décidé de revenir au cinéma plus de 20 ans après votre film ? Avez- vous envisagé de réaliser entre deux films, ou vous êtes-vous concentré sur vos autres activités ?
Je n'ai pas échappé au cinéma ; les circonstances m'ont plutôt poussé à développer ma carrière davantage vers le théâtre, ce qui m'a conduit vers la scène. Mais le cinéma a toujours été quelque part sous la surface. Le scénario de Pavillon m'a rappelé à quel point ce genre de narration est dans mon sang. Ce n'était pas une décision « Il est temps », mais un sentiment intérieur : « Si je ne filme pas cela, je le regretterai toute ma vie. »
Savez-vous ce qu'il fera ensuite ?
Je commence bientôt un nouveau film qui évoque notre passé dans la ville de Prijrecor. Intitulé « Swallow » ( Bracelets ), il s'ouvre sur un récit de guerre basé sur la tragédie vécue dans cette ville, où les autorités militaires locales ont ordonné aux habitants de les tuer en raison de leur origine ethnique (Bosniaques et Croates). Le film suit l'histoire d'un jeune couple interethnique dont l'amour, au milieu du tourbillon d'une histoire sanglante, reste pur, inchangé et exalté. Par conséquent, ce film à venir est radicalement différent de Pavillon .
Est-ce que c’est spécial pour vous d’ouvrir le 31e Festival du film de Sarajevo avec votre film ?
C'est un honneur qui réchauffe le cœur et noue l'estomac. Sarajevo est ma ville, et le SFF est depuis longtemps devenu une référence mondiale. Ouvrir le festival, c'est raconter une histoire d'abord à ceux qui vous connaissent le mieux, mais aussi devant des invités du monde entier. C'est un moment où votre pays d'origine et votre première mondiale fusionnent en un même sentiment, et croyez-moi, cela n'arrive pas souvent.
